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Mar 18, 2024

브루클린 박물관: Dream Weavers: 아프리카 직물에 혁명을 일으킨 디자이너들

작성자: Karen Chung, 일러스트레이션: Rendani Nemakhavhani(일명 PR$DNT HONEY) 이 에세이는 Nataal Issue 3에서 Africa Fashion과의 협력으로 재출판되었으며, 6월 23일부터 10월까지 브루클린 박물관에서 전시됩니다.

작성자: Karen Chung, 일러스트레이션: Rendani Nemakhavhani(일명 PR$DNT HONEY)

이 에세이는 Africa Fashion과의 파트너십을 통해 Nataal Issue 3에서 재출판되었으며, 2023년 6월 23일부터 10월 22일까지 브루클린 박물관에서 전시됩니다.

기술을 익히는 데는 10,000시간이 걸린다고 합니다. 따라서 이러한 기술의 적용이 몇 시간이 아니라 세심한 진화와 개선을 통해 측정되는 경우 지식이 어머니에서 딸로, 아버지에서 아들로 전달되는 것을 상상해 보십시오. 직물은 이 놀라운 재료를 짜고, 염색하고, 자르고, 방적하고, 꿰매고, 구슬로 장식하고, 뜨개질하고 수 놓은 장인 덕분에 수천 년 동안 아프리카에서 부와 지위를 상징해 왔습니다. 가나에서는 아마도 대륙의 직물 중 가장 세계적으로 인정받는 켄테(kente)를 수직기로 직조하는데, 날실과 씨실에는 풍부한 상징성과 스토리텔링이 담겨 있습니다. 에티오피아에서는 정교하게 짜여진 암하라(Amhara) 자수가 미니멀한 형태의 면 의류를 새로운 차원으로 끌어올렸습니다. 그리고 말리의 짙은 잉크색 손톱은 수백 년 된 남색 채굴장을 염색하는 전문 염색가의 손을 나타냅니다.

수천 마일 떨어진 곳에 있는 작은 주인, 즉 “작은 손”은 유럽 패션 수도의 오뜨 꾸뛰르 아틀리에에서 가족을 통해 귀중한 기술을 전수했습니다. 이는 고 알버 알바즈(Alber Albaz)의 AZ를 위한 올해 첫 번째 컬렉션에서 남아프리카 디자이너 테베 마구구(Thebe Magugu)가 잃지 않은 정렬입니다. 그는 보그와의 인터뷰에서 다음과 같이 말했습니다. 대대로 이어지는 것은 아프리카 공예에서 볼 수 있는 것과 정말 똑같습니다.” 우리는 섬유 혁명의 정점에 있고 패션 산업에 대한 윤리적 판단의 시기에 있습니다. 이는 수십 년 전에 시작된 운동이 시기적절하게 시작된 것입니다. Aso oke("고급 옷감" 또는 "상위 옷감")는 종종 "나이지리아 최초의 현대 패션 디자이너"로 불리는 강력한 "Shade" Thomas-Fahm에 의해 대중화되었습니다. 그의 라고스 매장인 Shade's Boutique는 범아프리카 포스트-패션을 구현하고 옹호했습니다. 그녀는 손으로 짠 아름다운 요루바 패브릭을 현대적인 스타일로 사용하여 독립 정신을 표현했습니다. bògòlanfini의 복잡하고 매혹적인 모티프에 대한 유럽인의 친숙함은 1960년대와 1970년대에 이 멋진 점토 염색 면화를 자신의 시그니처로 만든 말리 패션 선구자 Chris Seydou 덕분입니다. 2012년으로 돌아가서 당시 International Herald Tribute의 Suzy Menkes는 21세기에 럭셔리라는 단어의 의미에 대한 새로운 재정의를 인용하면서 다음과 같이 말했습니다. “소비자들, 특히 서반구의 소비자들은 인간의 손이 닿는 물건을 높이 평가하기 시작했습니다. —아프리카에서의 수작업은 예외적입니다.”

PR$DNT HONEY라고도 알려진 Rendani Nemakhavhani의 일러스트레이션

이제 젊은 세대의 디자이너들은 장인과 전문가의 새로운 네트워크를 창출하고, 전통적인 패션 시스템을 피하여 본국에 아뜰리에를 설립하거나 대륙을 넘어 하이브리드 스튜디오를 운영하는 등 직물에 대한 다양하고 신선한 접근 방식의 선봉에 서 있습니다. 여기에는 라고스에 본사를 둔 Kenneth Ize가 포함됩니다. Kenneth Ize는 유행병 이전의 파리 패션 위크 데뷔에 나오미 캠벨(Naomi Campbell)이 출연했습니다. 그는 자신이 나이지리아에 설립한 공장에서 만든 아소 오케(aso oke)와 홀치기 염색에서 영감을 받은 직물로 컬렉션의 대부분을 생산합니다. 아부자(Abuja)에서 Nkwo의 Nkwo Onwuka는 업사이클 데님, 단종 직물, 절단 테이블 폐기물로 다칼라 천을 개발했습니다. 이는 제조에 사용되는 직기의 반복적이고 딸깍거리는 소리에서 이름을 딴 것입니다. 작년에 Balenciaga와 함께 첫 번째 연례 쇼케이스 Africa Fashion Up에서 우승한 Emmy Kesbit의 Emmanuel Okoro는 산업을 탄생시킨 매우 중요한 옷인 Akwete를 챔피언으로 삼아 입구에 19대 다다 Nwakwata의 기념비적인 동상이 있는 마을에 이름을 붙였습니다. -그것을 발명한 세기의 거장 직공.

흥미로운 방식으로 직물에 혁명을 일으키고 소규모의 오래된 기술과 제조에 활력을 불어넣는 다른 창의적인 사람들로는 라고스 우주 프로그램(Lagos Space Program)의 Adeju Thompson이 있습니다. 그는 고대 인디고 염색 기술을 니트웨어에 적용하는 "포스트 아디어(post-adire)"를 통해 혁신을 이루고 있습니다. . 그리고 젠다야(Zendaya)와 안젤라 바셋(Angela Bassett)이 레드 카펫 작품을 착용한 카메룬 태생의 파리 기반 이마네 아이시(Imane Ayissi)는 2020년 처음으로 파리 오뜨 꾸뛰르 일정의 게스트 디자이너였습니다. obom(나무껍질 천)과 ndop(카메룬 인디고 천)은 Vogue에 다음과 같이 말했습니다. “우리 문화가 얼마나 다양한지 보여주는 것이 나의 임무입니다. 카메룬에만 200개 이상의 방언이 있습니다. 제가 축하하고 싶은 심오한 복잡성이 있습니다.”